O blues americano, guerreiro, é um gênero musical com importância cultural duradoura que se originou em meados do século XIX.
Seja no campo ou na cidade, o American Blues é um estilo que reúne uma legião de fãs ao redor do mundo, trazendo as raízes culturais americanas, tendo seu início no século XIX.
Desde então, o clima de lamentação, melancolia e acordes dominantes vem marcando inúmeras gerações ao longo dos anos.
Caso você não tenha reparado, hoje é dia de música por aqui. Por isso, a partir de agora adentre rio acima, até o coração do Tennesse e caia pra cima da escala pentablues, ok?
O QUE É MÚSICA BLUES?
O American Blues ou simplesmente Blues, é uma forma de música popular americana derivada da música de africanos escravizados e negros americanos em meados do século XIX.
No início do século XX, o blues entrou na consciência mainstream, graças a músicos como WC Handy, Ma Rainey e Charley Patton. A música tradicional é frequentemente caracterizada por letras emotivas, acompanhamento de guitarra e uma forma de música AAB de doze compassos que os músicos de blues podem embelezar como quiserem.
Bandas de blues e artistas solo podem tocar o estilo de música em instrumentos acústicos ou elétricos. Embora, as raízes do blues definitivamente derivam da tradição negra americana, artistas de todas as raças, e de todos os países, tocam blues contemporâneo, inclusive aqui no Brasil.
O gênero inspirou e inspira muitos outros ritmos musicais, como o Jazz, o Rock’n’roll e o Hip-hop, por citar alguns.
BLUES: UMA BREVE HISTÓRIA
O Blues tem suas origens no século XIX, quando escravos negros realizavam canções de trabalho nas plantações de algodão, entonando cânticos de religião de matrizes africanas. O ritmo também se fazia presente em momentos de culto, celebração e entretenimento.
Essa melodia começou a ser chamada de blues e começou a se tornar nacionalmente conhecida depois do término da Guerra Civil Americana. Neste período, o termo passou representar a essência do espírito da população afro-americana.
Nas últimas décadas do século XIX, essas melodias começaram a ser acompanhadas por instrumentos musicais. Estava sendo alicerçado um novo gênero musical, guerreiro!
Reza a lenda que o W. C. Handy, também conhecido como o “pai do blues” ouviu este tipo de música pela primeira vez em 1903, quando viajava e observava um homem tocando seu violão com um canivete.
Assim, essa influência começou a se tornar mais latente com o passar do tempo, já no fim do processo de escravidão americana. Por isso, o blues adentrou na música popular americana na primeira década do século XX, sendo Memphis o centro inicial da revolução musical e efervescência cultural.
Afinal de contas, foi na cidade do Tennessee que surgiram as primeiras juke point (salas onde tocava blues em um ambiente informal), que floresceu na região de 1910 até 1930.
Procurando melhores condições de vida e oportunidades, no início da década de 40, uma grande parte dos negros americanos emigrou para Chicago e levou o blues juntamente com eles.
Com o uso de instrumentos musicais elétricos, uma gama enorme de novas possibilidades se abriu, permitindo que os adeptos ao gênero pudessem alcançar voos mais altos.
O LEGADO DO BLUES PARA O MUNDO
Muddy Waters. Este é o nome do primeiro músico do blues, ou bluesman, que eletrificou sua guitarra, popularizando o estilo mundo afora, sendo uma das principais influências para bandas como The Beatles e Rolling Stones.
Ainda, guerreiro, podemos citar o surgimento de outros nomes importantíssimos para o estilo como Willie Dixon que, com seu baixo acústico tradicional e sua voz grave, foi considerado o “poeta do blues” e Howlin’ Wolf, guitarrista e gaitista, que ficou famoso por sua voz rouca.
Também é impossível falar sobre o blues sem mencionar B.B. King, que foi proclamado o “Rei do Blues”, se consagrando em razão de ter colocado sua guitarra solo (apelidada de Lucille) como eixo principal da sintonia musical. Isso fez que ele tenha criado um estilo único, moldando de maneira sublime a melodia.
Outro ponto que merece destaque é que o gênero influenciou a criação de um dos maiores estilos musicais: o rock. Sim, “Rei do Rock” Elvis Presley tinha sua origem totalmente enraizada no blues e cresceu ouvindo o que tinha de melhor na cidade de Memphis.
No auge do movimento hippie e do aumento da valorização da contracultura, apareceu um dos máximos expoentes do estilo, que mistura a essência do blues, com o rock e muita psicodelia: James Marshall “Jimi” Hendrix.
Durante os anos 70, o estilo começou a ficar em baixa, em virtude da popularização de outros gêneros musicais, como a música Disco e a World Music, principalmente pela sua tendência não-comercial.
Assim como outros estilos musicais, atualmente o Blues tornou-se uma música restrita, sem grande exposição na mídia tradicional e comercial. Contudo, existe mundo afora uma legião de fãs que cultuam e mantém o espírito vivo, como naquele tempo nos caminhos de terra do interior de Tennessee.
MISSISSIPPI BLUES: NOSSA PLAYLIST DE BLUES
#1. The Blues – A Musical Journey (2003)
A série The Blues – A Musical Journey, produzida por Martin Scorsese e dirigida por ele e gente do calibre de Wim Wenders e Clint Eastwood, explora o universo do blues e sua influência na música do Século XX, pela perspectiva de sete diretores diferentes.
#2. The Blues Brothers (1980)
#3. B.B. King – A Autobiografia: Uma Vida de Blues (2013)
B. B. King tem o Blues correndo por suas veias. Ele cresceu na parte rural pobre do Delta do Mississipi e teve seu primeiro contato com o ritmo aos 9 anos, quando sua mãe faleceu. Tornou-se o homem responsável pela família e usou esse desafio como fonte de inspiração e se lançou na carreira musical mais celebrada na história dos Estados Unidos. B. B. King tem uma notável trajetória e essa autobiografia retrata em detalhes o turbilhão de aventuras que passou, desde a década de 1940, em Memphis, até a década de 1990 em Moscou.
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